“2019中国戏曲电影进入全新繁荣复兴期”

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回顾2019年，中国戏曲电影无疑进入了新的繁荣复兴时期。

以金鸡奖“最佳戏曲电影”上海电视剧电影“选山女”为代表，各地戏曲电影在国内获得了非常多的奖项。 京剧电影《曹操与杨修》、越剧电影《西厢记》、粤剧电影《白蛇传情》等相继出现在西班牙圣塞巴斯蒂安、日本东京、意大利威尼斯等国际a电影节上。 上海电视剧电影《雷雨》稳步获得近百万元票房……

(/h ) )在这个姹紫嫣红热闹的背后，产生了一种很高的期待:电影不仅仅是舞台上的“翻版”，如何才能让戏曲电影符合时代的审美，让普通观众更容易亲近呢？ 如何让高质量的戏曲新作和经典进入市场深水区，让更多的大众有机会进入戏曲百花园？ 从业界来看，如果能够应对这些挑战，或者把戏曲电影带入新的快速发展阶段，就会成为电影艺术细分的门类，走向更广阔的天地。 ◆第6版

以“更有电影性”“更现代”来突出技术和艺术

作为中国特有的电影类型，戏曲是中国电影附带的东西，曾经是中国电影市场上最具票房力的类型。 但是，随着戏曲艺术的传承迅速发展，岌岌可危，戏曲电影曾一度进入低产或零产的低迷期，甚至连专门设立“最佳戏曲电影”奖项的金鸡奖，也出现了缺少几个奖项空的不自然局面。 近年来，上海戏曲电影率先“握手”最新技术，将4k高清、全景声、3d等应用于戏曲电影，结合当前电影拍摄欣赏的快速发展趋势，诞生了《霸王别姬》、《景阳钟》、《西厢记》等作品。

在这一趋势的影响下，以前作为舞台记录的戏曲电影的制作有了明显的整体提高。 在此次获得金鸡奖提名的京剧电影《穆桂英挂帅》评论区，一位观众基于李胜素、于魁智、杨红等各流派汇聚名优带来的艺术享受，从画质和音质上努力接近电影工业级，这是毋庸置疑的。

更值得关注的是现代电影观念在戏曲艺术表现中的创新之举。 以最近获得金鸡奖的《挑山女》为例，得到专家同意的是，用最通俗的话来说，这是一部更具电影制作自觉的戏曲电影。 在电影的最后，将舞台版最后五分钟的赋子板“风雨过后的艳阳天”直接保存在屏幕上。 如何处理电影中长歌给观众审美习性带来的挑战？ 导演汪灏很古怪。 主演华雯一边唱歌一边从家里出来到舞台上，后面的电影组成了来制作舞台组的工作人员。 唱完80多首歌词，背后的齐云山景组合，场面盘旋一百八十度，转到剧场的千人观众席，主人公汪美红第一个站起来鼓掌，潮水般的掌声进一步推高了感情。

这项创新得到了中国文艺评论家协会主席仲呈祥的高度评价。 “《挑山女》是戏曲内心美学与电影写实美学相结合的成功之作。 ”

市场大有可为。 吆喝声也可以再大一点

记得在几年前的电影节论坛上，当被问到对戏曲电影有什么期待时，昆曲国宝级老艺术家蔡正仁朴素地回答说:“要是有机会再次拿出我们当年拍摄的戏曲电影就好了。”

目前，戏曲电影不仅有“再次观天”的机会，还参加了东京国际电影节、西班牙圣塞巴斯蒂安电影节、上海国际电影节等国内外一流电影展览平台，屡获各类奖项。 以粤剧电影《白蛇传情》为例，在第三届平遥国际电影节上获得“最受欢迎电影奖”，不仅获得第三十二届金鸡奖“最佳戏曲电影奖”，还在第四届加拿大金枫电影节上获得“最佳戏曲歌舞片奖”，第七十六届威尼斯。

而且，在试水市场上，很多社会力量参与了戏曲电影的宣传上映。 今年3月，上海艺术电影联盟全国领先，特别是设立了“戏剧电影院线”，为我国近年来陆续拍摄的许多戏曲电影设立了专属空间。 今年暑假，上海越剧场又一口气推出了8部新旧越剧电影，形成了强劲的上映规模，其中《玉卿嫂》《西厢记》等多位名演员主演的电影放映现场客满。 接着，上海剧情片《雷雨》首映当天，全市100多家电影院同时上映，在苏州、无锡、杭州、嘉兴等长江三角洲城市各电影院相继上映。

(/h ) )一方面令人兴奋，另一方面，也有很多人觉得还差一口气很遗憾。 例如，宣传和营销。 现在电影大多以网上购票为主，这给很多上了年纪的观众增加了“门槛”，很多老粉丝抱怨说，不容易知道最近那些戏曲电影在那些电影院上映。 另外，电影数量相对较少的戏曲电影，也很难从购票平台纷繁的影像中吸引眼球。 因此，在学者看来，戏曲电影如何更好地运用营销、宣传手段——在线是明星路演，在线是参与综艺、官微美图、微博话题等——值得补充的玛默

来源：企业信息港