“什么样的观众会看戏曲电影”

本篇文章1138字，读完约3分钟

最近，“豆瓣8.1，票房360万，戏曲电影为什么没有观众？ 》的复印件备受瞩目。 文案说，一部正在上映的粤剧电影在豆瓣上获得了非常高的评价，但其仅有的360万元的票房成绩与观众的好评形成了强烈的反差。

(/h ) ) )法国的卢米埃尔兄弟将照相机对准工厂大门，记录蜂拥而至下班的产业工人前往“工厂大门”、轰鸣的进站列车前往“火车到站”、面向洒水的园丁拍摄“洒水园丁”时，远离中国 西方人在电影诞生之初，把照相机镜头对准工业时代的生活场面，而中国人把照相机镜头对准农耕时代出生长大的以前流传下来的戏曲。 这体现了中国人电影观念的独特趣味性。

在西方，电影从杂耍型艺术演化为主流的艺术形式，随着迅速的工业文明崛起而走向大众的视野，而戏曲在这样的时代远离了大众。 戏曲随着电影的诞生而迅速出现在银幕上，但这种特殊的电影类并未在戏曲和电影的边缘成为大众看电影的主要饮食。 戏曲在中国的深厚积累，使戏曲电影等特殊电影类长期存在，而维持这种特殊电影类存在的观众则是戏曲艺术的守护者。 他们在中国社会从农耕文明过渡到工业文明的过程中，保存了中国观众以前流传下来的爱好。 兴趣“古来相传”决定了戏曲电影观众的“少数”和“精英”的特征。 换言之，戏曲电影的观众在工业文明压倒农耕文明的时代，是不可能的，也没有必要大众化。

如果说 戏曲电影观众的“少数”特征是由社会变革引发的时代风气决定的，那么戏曲电影观众的“精英”特征则是由戏曲自身自古流传的和独特的魅力决定的。 据不完全统计，自中国首部电影《定军山》问世以来，不同类型的戏曲影视作品达500多部。 优秀戏曲影视作品的观众数量没有超过大众化影视作品的观众数量，但这些影视作品由于观众数量少而没有影响艺术质量。 戏曲电影只要把戏曲和电影的特征有机地结合起来，就可以表现出它的艺术品质。 与此相对，想要通过电影手段压倒戏曲独特价值的作品，不仅观众不买账，也极大地损害了作品的质量。 以上述粤剧电影为例，它讲述了许多媒体转载之前流传下来的爱情故事。 导演努力将戏曲语言和电影语言紧密地联系起来，表现戏曲的特质，而电影的普及则侧重于视觉效果带来的视觉冲击力，这种方法本身就表现出了对戏曲电影观赏点的失格。

戏曲电影需要什么样的观众，需要考虑的问题很多。 无论是电影院线的电影数量的增加，还是专业电影院线的开拓，都是获得观众的宝贵尝试。 但是，戏曲电影放弃戏曲自身的艺术魅力去追逐偏离戏曲精神特质的噱头，是让观众远离的本质。 戏曲电影对观众的定位首先需要在承认“少数”的基础上保持对“精英”品味的满足，其次需要探索以表现形式的多样性培养观众新的审美兴趣和习性。

/ h/] (作者:王廷信，中国传媒大学艺术研究院教授、博导、常务副院长(/h/) )。

来源：企业信息港